Kvart Br. 04/05 (decembar 08 / januar 09)

Još 30-ih godina XX veka evropske arhitekte i dizajneri moderne ukazivali su na to da izložba treba da bude više od eklektičnog skupa objekata u prostoru i da se pažnja mora usmeriti podjednako na predmet kao i na prostor u kom se izlaže. Ipak, projektovanje, koncept i koordinacija izložbi relativno su nova profesionalna polja.

U čast pedesete godišnjice čuvene Chanel tašne 2.55 Karl Lagerfeld je od Zahe Hadid naručio pokretni paviljon u kom bi petnaest umetnika prikazalo svoje radove inspirisane ovim šik aksesoarom. Rezultat je veličanstven, ali mu kritičari nisu bili naklonjeni.

naziv projekta_mercator, šoping mol, ljubljana
 klijent_mercator d.d.
 projekat 2006, izgradnja 2008 
 adresa_mesarska cesta, ljubljana, slovenija
 osnovni podaci_bruto površina uključujući komunikacije 2.000 m² 
            površina prodajnih prostora: 1.200 m² 
            stara kula: 200 m²
 projektantski tim_rok oman, spela videcnik, andrej gregoric, javier carrera, anna breda, luis ferreira, 
            ana kosi, katja aljaz
 projekat enterijera_mercator optima
 konstrukcija i statika_projecta d.o.o.
 projekat mašinskih instalacija_ISP d.o.o.
 električne instalacije_eurolux d.o.o.
 projekat saobraćaja_tegainvest d.o.o.
 izvođenje_gradis skupina G d.d.

Ovo je neobična priča o neobičnim ljudima koji su učestvovali u neobičnom projektu.

Kolekcionar Vladimir Macura postao je poznat široj umetničkoj publici posle izložbe o nadrealistima koja je održana 2002. godine u Muzeju primenjene umetnosti u Beogradu.

3form je čudotvorni materijal o kome se kod nas još uvek malo zna. Osnovo ga je Rej Gudson (Ray Goodson) 1991, posle 25 godina iskustva u pronalaženju ecofriendly rešenja među materijalima od polimera. 3form se od početka vodi vizijom da razvija i unapređuje materijale koji se koriste u arhitekturi i dizajnu sa neprikosnovenom posvećenošću ideji o zaštiti životne sredine. Ova iskustva dovela su do razvitka varia sistema, sastavljenog od lejera različitih performansi koji okružuju sliku u providnom ecoresinu.

projekcija na fasadi philipsovog stadiona (atelier nordegg.berkh)

GLOW, događaj posvećen svetlu u umetnosti i arhitekturi, već treću godinu zaredom pretvara Ajndhoven, inače pomalo uspavani grad u Holandiji, u Grad svetlosti. Koristeći urbani prostor Ajndhovena kao podlogu za umetničke instalacije, arhitektonske intervencije i dizajnerske radove na temu svetla i osvetljenja, GLOW je postao jedno od najzanimljivijih dešavanja u Holandiji.

Misija grupe TAT je da istraje dok se svest ne promeni, jer je umetnost ono što transformiše opštu percepciju stvarnosti.

Koliko puta ste se zapitali odakle su se stvorile žirafe koje mirno pasu na Topčiderskoj zvezdi? Da li ste se zapitali ko su ljudi koji stoje iza ovog projekta?

januar_kraljevo, katarina šoškić i dušan rajić	februar_užice, aleksandar dimitrijević

Telenor fondacija jedna je od retkih institucija koja ulaže u domaću umetničku scenu. I kao što je kalendar za 2008. predstavljao reprodukciju projekta Challenge the Wall, tako je kalendar Novo lice grada, drugi po redu koji ova kompanija pravi, istovremeno i novi umetnički rad i podsećanje na neke od projekata koje je fondacija podržala u protekloj godini.

Vaša osnovna škola je mogla da se zove Sedam sekretara SKOJ-a, Braća Ribar ili 25. maj. Možda je školska politika bila takva da ste morali da nosite teget uniforme ili je pak direktorka škole čitala Slobodnu decu Samerhila i dopuštala da dolazite kako vam volja.

Ipak, ma koliko bila raznolika, sva sećanja školaraca iz osamdesetih sreću se na istom mestu - u školskim salama na časovima fizičkog vaspitanja, koji su počinjali trčkaranjem ukrug oko sale tokom zagrevanja.
Ta gusenica od šezdesetak stopala koja je monotonim ritmom bezvoljno tabanala od Novog Beograda do Zagreba, od Vardara do Triglava, gotovo je po pravilu bila u prepoznatljivoj teget-beloj boji, objedinjujući bivšu državu bolje od bilo kod Kozaračkog kola.

Prvo lagano i stidljivo, potom sve agresivnije i glasnije, na domaćim Internet forumima i sajtovima, a nedugo zatim i u medijima, oglašeno je postojanje emo fenomena.  
Ako ukucate termin emo u bilo koji Internet pretraživač, dobićete preko tri miliona rezultata koji će vam pružiti gotovo jednak broj različitih, neretko i oprečnih stavova i definicija emo pokreta. Opšti pristup terminu neodoljivo podseća na definiciju pornografije: "Ne mogu tačno da kažem šta je, ali znaću kad je vidim ili čujem". Ipak, iako nedefinisan, emo je za 21. vek postao ono što je gotik bio 80-ih, a grandž 90-ih - tinejdžerski kulturni fenomen.

uticaj fenomena na dizajn, proizvodnju, marketing, poslovni svet, brending . . .

Termin womenomics je nova kovanica savremenog engleskog jezika. Koristi se da prikaže uticaj žena na ekonomiju (women + economics). Frazu je stvorio i prvi upotrebio časopis Economist kako bi ukazao na sve veće angažovanje i moć žena na kulturnom i ekonomskom planu. Prema novim istraživanjima, upravo su žene najbitniji pokretač svetskog razvoja.

Kad pogleda poslednji film Vudija Alena (Woody Allen) Vicky Cristina Barcelona, čoveku ne preostaje ništa drugo nego da misli da nema pojma ni o životu ni o ljubavi. Što je najgore - ni o ljudima. O odnosima među njima da ne govorimo. Ma, ni o čemu. Sve ono što su vas učili godinama, sve one silne lekcije koje ste morali da usvojite jer su vam rekli da će tako biti lakše u životu, da će manje boleti, jednostavno padnu u vodu.

"Zdravo, deco. To sam ja, Jaganjac*! Tako mi svih bubnjeva Block Outa, svetog mu Klajna, Šipke i Ćirilova - još jedna godina je pri kraju. Strpljivo čekamo slobodne dane da za moguće putovanje odaberemo odredište. Šta je? Ne znate šta je to odredište? Ah, jasno, deco, jasno. Niste tu reč nikada čuli. E pa, deco, odredište je druga reč za destinaciju! Sad znate i to!

- I gde ti je taj... istan?
- Kirgistan?
- Da, taj.
- Pa, daleko. Na granici sa Kinom.
- Hm, aha.

crtice o (ne)mogućnostima uređenja umetničke scene

Nakon pada iluzija, utopija i ideala, umetnicima, naročito mlade generacije, po Nikoli Buriou preostaju samo svakodnevne mikroutopije: interaktivne i relacione, a individualne strategije. Utopije nisu nužno pozitivne ili negativne, one više ne predstavljaju nastojanje da se sve na svetu promeni, već pre da se učestvuje, da se prisustvuje, da se svima objavi vlastito prisustvo i postojanje, da se informiše, poruči, razmeni, komunicira...

Naoružani hrabrošću u izboru dizajnerskog koncepta, brutalnom iskrenošću u tretiranju detalja i relaksiranim odnosom prema socijalističkoj prošlosti, članovi kreativnog studija Re:miks (Maja Vidaković, Mihajlo Jurić i Marko Basarovski) osmislili su prvu koncept radnju u regionu namenjenu publici od Vardara pa do Triglava, domaćim svetskim putnicima, kao i radoznalim strancima u potrazi za mestom gde se susreću i dopunjuju globalna i lokalna kreativnost.

"Niko nije rekao da će biti lako", često se čulo na gradilištu u Višnjićevoj 10. I kad su radnici rizikovali život u pokušaju da montiraju džinovske staklene panele na fasadi, i dok su električari razvlačili hiljade metara vidljivih bužira sa instalacijama, i u trenucima kad je sveže postavljen betonski pod rušen i po drugi put kompletno izlivan... Ali, uprkos buci, prašini, hladnoći i ponekad nemogućim rokovima, zadovoljstvo i uzbuđenje koje pruža proces stvaranja su nezamenjivi.

Izložba Lane Vasiljević
Likovna galerija Kulturnog centra Beograd

Izložbom Ltd. u likovnoj galeriji KCB Lana Vasiljević predstavila je svoju audio-svetlosnu instalaciju.

WUK Kunsthalle Exerngasse, Beč, Austrija, jun/jul 2008
SUSHI - Visual Arts and Performance Space, San Dijego, Kalifornija,
novembar / decembar 2008

kustos_maja ćirić
umetnici_art fun club, dragan đorđević, bojan đorđev, siniša ilić, nenad kostić, vladimir nikolić, nenad kostić, jelena radović, tanja marković.

Paris Photo 2008

Fotografija kao koridor ka konačnom prelasku s tekstualnog na vizuelno (ispoljavanje i prezentovanje kulture) i bitan preduslov njegovog beskonačnog reprodukovanja i nezaustavljive diseminacije omiljen je hobi Japanaca. To je dobro poznata činjenica. Ali, osim iz neskrivene i gotovo mistične sklonosti ka tehnologiji (kao u izvesnoj epizodi Marti Misterije), ovo pre svega proističe iz bogatog nasleđa žanra ukijo-e grafike, razvijenog još u 18. veku. Metodom otiskivanja drvenih matrica ovaj pravac omogućio je izradu vizuelnih predstava popularnih gradskih ličnosti, mesta ili najmodernijih trendova u dizajnu odeće u višestrukim pristupačnim kopijama i njihovu frekventnu cirkulaciju kao postera (ili fotografija) tog vremena. Ukijo-e grafike bile su u večitoj potražnji, kačene su na zidove ili su uživane u formi albuma, a sadržaj je neretko bio fantastičan ili erotski.

Beogradski pozorišni reditelj Stevan Bodroža (30) trenutno radi na novoj predstavi Gospa od mora po malo poznatom komadu norveškog klasika Henrika Ibzena (Henrik Johan Ibsen). Premijera je zakazana za 25. decembar u Bitef teatru. Srpska publika prvi put će imati priliku da gleda domaću postavku ove i za samog Ibzena atipične drame sa snažnom melodramskom dimenzijom, budući da je ona relativno nedavno prevedena na srpski jezik.

Želim da mi priđes.
Želim da uhvatim tvoj pogled bar krajičkom oka.
Znam da ćes zastati, pogledati…

Samo ti, u stvari bolje vi (prvi put se vidimo), i ja.

Prvi, drugi, peti, dvadeset peti…

tekst u celosti možete preuzeti u pdf formatu ovde.

tekst u celosti možete preuzeti u pdf format ovde.

tekst u celosti možete preuzeti u pdf formatu ovde.

autor_slavimir stojanović za kvart

autor_dunja pantić

Projekat Epistemology of Art / TIRAŽ #2 produkt je saradnje Miška Šuvakovića, autora knjige Epistemology of Art, Katarine Popović, autora njenog vizuelnog identiteta, i TkH centra kao izdavača i njihove zajedničke težnje ka ostvarivanju drugačijeg načina promocije, prezentacije i plasmana novonastalog izdanja.

Dvadeset godina zajedničkog rada. Bend koji ne pravi skandale već muziku. I album koji će obeležiti sledeću godinu. Za mene lično muzika Darkwood Duba je kao da izgovaram svoje misli naglas. Poput terapije kod psihijatra. Poetična podsvest. Neprolazna. Bezvremenska.

restoran_ABSINTHE / kralja milutina 33 / beograd